Eric Clapton dio un show extraordinario en Liniers

A 13 años de su última visita a la Argentina, sin dudas que ahora es posible afirmar que Eric Clapton se convirtió en exactamente lo que admiraba de chico en Inglaterra de sus héroes musicales estadounidenses: un blusero viejo y sabio, capaz de emocionar con solo un fraseo de su voz o su guitarra.

A los 79, para alegría de sus fans locales, Clapton volvió al país por cuarta vez y dio el mejor show de todos, una proeza si se tiene en cuenta que siempre dejó la vara bien alta. Las tres veces anteriores (1990, 2001 y 2011) tocó en River, pero en esta oportunidad pisó por primera vez el escenario del estadio de Vélez, donde unas 30 mil personas acudieron a la cita a pesar del alto valor de las entradas.

Un detalle especial de esta visita es que contó con dos grandes guitarristas como artistas invitados o teloneros. El crédito local fue David Lebón; el invitado internacional fue Gary Clark Jr, uno de los nombres clave del rock y el blues.

Desde las 18.15, Lebón se presentó con su banda y recorrió hits de su carrera como No seas dura, Cuánto tiempo más llevará, No confíes en tu suerte, Noche de perros y Mundo agradable. Cerró con un gran solo en Suéltate rock and roll. También confesó que su sueño era que Clapton lo invitara a tocar, y que aún no perdía las esperanzas.

Una hora después subió Gary Clark Jr, elegido especialmente por Clapton. Su nueva visita al país coincide con el final de su gira de presentación del álbum JPEG Raw. De hecho abrió con Makdub, el primer tema del disco.

Tocó una docena de temas, la mayoría nuevos, aunque sobre el final se lució con su hit Bright Lights, tras un despliegue de casi una hora a todo blues y rock, con sonido impecable y una formación grande, con otra guitarra, percusión y tres coros.

Con puntualidad británica, a las 21 subió la banda de Clapton formada por por Doyle Bramhall II (guitarra, voces), su viejo compañero Chris Stainton (piano, teclados), Tim Carmon (órgano Hammond, teclados), el infaltable Nathan East (bajo, voces), Sonny Emory (batería) y las cantantes Katie Kissoon y Sharon White.

Cuando entró Eric hubo una ovación, preludio de una noche llena de aplausos, palmas en los temas, gritos y pasión de un público adorando a su dios de la guitarra.

Una novedad fue el look: poncho, jeans, gorrita, mocasines y pañuelo al cuello. Hasta hubo una inusual cantidad de sonrisas en una cara históricamente solemne, y palabras que no fueron más allá del “muchas gracias, thank you” en dos o tres oportunidades.

Abrió con uno de sus grandes hits, habitualmente reservado para los bises: Sunshine of Your Love (de su época de Cream) y una serie de covers de leyendas como Charles Segar (Key to the Highway, tema que grabó con B.B. King) y Willie Dixon (I’m Your Hoochie Coochie Man), hasta llegar a otra canción de su famoso trío Cream: nada menos que Badge. El sonido era perfecto y su voz sonó impecable.

Enseguida llegó un extraordinario set acústico, que comenzó a solas con la guitarra acústica (Kind Hearted Woman, de su admirado Robert Johnson) y siguió junto a su banda casi en formato unplugged. Así llegaron desde hits como Running on Faith y una exquisita Change the World, además de un estreno (The Call, anticipo de su próximo disco, según dijo) y un cierre con la siempre emotiva Tears in Heaven, dedicado a su hijo que murió a los 4 años de edad.

De vuelta a la guitarra eléctrica, Clapton dio cátedra con Behind the Mask (de Ryuichi Sakamoto y Michael Jackson, nada menos), Old Love, Crossroad Blues, Little Queen of Spades (tercer tema de Johnson en la noche) y la infaltable Cocaine (con Stainton incluyendo citas tangueras a La cumparsita en su solo)

Para el bis, justo para terminar a las dos horas de recital, brilló con Before You Accuse Me, junto a un inspirado Gary Clark Jr., donde solo faltó que se sumara Lebón y así la historia hubiera sido verdaderamente antológica.

Marcelo Fernández Bitar/Clarín-Espectáculos