MG Radio 24 Villa Pueyrredón
Doce años no se cumplen todos los días. Y si hay una manera de celebrar una docena de ediciones sin caer en el ritual de soplar las velitas, esa es compartir un menú tan variado como el que propone el Festival Internacional de Animación BITBANG, que entre el martes 27 y el sábado 31 de octubre volverá a desplegar su universo de cortometrajes, clases magistrales, workshops, videojuegos, instalaciones artísticas, ferias gráficas y fiestas. Lo hará en siete sedes porteñas —el Cine Gaumont, el Centro Cultural Borges, la Escuela Da Vinci, Club Lucero, La Paz Arriba, Biri Biri Club Social y Can Can Club— y con entrada gratuita para la mayor parte de las actividades y charlas.
La duodécima edición tendrá como una de sus principales atracciones la Selección Oficial, integrada por las categorías Cortos Internacionales, Cortos Latinoamericanos y Cortos de Graduación Latinoamericana, además de Panorama, Videoclips y las nuevas competencias para infancias. Buena parte de los cortometrajes de las selecciones internacional y latinoamericana tendrá en el festival su estreno argentino o latinoamericano.
Entre los títulos destacados de Cortos Internacionales aparece Paper Trail, el nuevo trabajo del estadounidense Don Hertzfeldt, que en apenas 14 minutos reconstruye la vida de una persona a través de los papeles que deja a su paso. También se verá The End, de la sueca Niki Lindroth von Bahr, cuya acción transcurre en un aeropuerto donde pasajeros y trabajadores siguen concentrados en sus pequeñas preocupaciones mientras se aproxima una catástrofe. La selección incluirá además la producción estadounidense y sudafricana Apart, de Pola Maneli, que aborda la amistad entre dos chicos durante el apartheid y cuenta con Spike Lee entre sus guionistas.
En otro registro, Because Today is Saturday, de Alice Eça Guimarães, sigue a una mujer que intenta reservarse unas horas para escribir por su cumpleaños, pero las necesidades de su familia interrumpen cada intento. La lista se completa con Acid City, de Jack Wedge y Will Freudenheim, que construye una ciudad flotante rodeada por un océano ácido y combina voces documentales reales con imágenes digitales de un futuro distópico, y Yellow orange green blue red cut, del británico Peter Millard, una experiencia de menos de seis minutos que juega con las relaciones entre colores, formas y asociaciones sensoriales.
Los Cortos Latinoamericanos, por su parte, proponen un recorrido por historias en las que la memoria de los lugares, el desarraigo y los vínculos personales se cruzan con las marcas de la violencia y las contradicciones de la vida cotidiana. Entre los títulos figuran Una vez en un cuerpo, de María Cristina Pérez; La luz que frenó el universo, de Javier de Azkue; Decaer, de Juan Camilo González, y Pixel Trip, de Julian Manzelli. También forma parte de la selección Macho, de Alexis Moyano, que tendrá su estreno en el festival con la presencia del realizador.
Otro espacio que gana terreno es el de los Cortos de Graduación Latinoamericana. La convocatoria recibió 300 películas, una cifra que da cuenta del crecimiento de una categoría dedicada a descubrir las miradas de quienes empiezan a construir su propio lenguaje. Ya por fuera de las competencias, Panorama propondrá un recorrido por distintas maneras de entender la animación, con historias sobre la enfermedad, la maternidad, las despedidas, las adicciones, la represión y la desconexión con la naturaleza. También habrá una sección de videoclips con realizaciones de Argentina e Italia que aprovechan las posibilidades de la animación para convertir canciones en pequeños universos visuales.
Una de las novedades de esta edición será PiBit Bang, la nueva sección dedicada a las infancias, con competencias de Animación Internacional para Infancias y Animación Latinoamericana para Infancias. La primera reunirá 13 cortometrajes realizados con técnicas que van del dibujo a mano y la animación digital al collage y el stop motion, entre los que se destaca Bats & Bugs, de la suiza Lena von Döhren, un corto sin diálogos en el que un joven murciélago decide ayudar a los insectos. La selección latinoamericana, en tanto, reunirá ocho películas de Argentina, Brasil, Chile y México. Ambas competencias serán evaluadas por un jurado integrado por niñas y niños de entre 6 y 12 años.
No es casual que un festival de este estilo se realice en estas fechas. Ocurre que el miércoles 28 se celebra el Día Internacional de la Animación, un hecho que se traduce en actividades en el Gaumont, el Borges y Club Lucero. En el primero se proyectará el episodio piloto de Electro Andes, la serie argentina de Bellolandia, seguido de una charla con sus creadores, Nacho Malter y Damián Fernández Gómez. Club Lucero, por su parte, ofrecerá proyecciones continuadas y actividades hasta la madrugada, además del lanzamiento de Cortos que te dan vergüenza, una selección de cortometrajes verticales y producciones que exploran otras formas de circulación de la animación.
Pero no solo de proyecciones vive un festival de cine. Entre las actividades paralelas, la española Bea Lema dará una charla sobre el proceso creativo de El Cuerpo de Cristo, desde el bordado hasta la pantalla, mientras que su coterráneo Alberto Vázquez tendrá una retrospectiva en el Borges y conversará sobre su cine en la Escuela Da Vinci. Por su parte, Frederic Siegel también presentará parte de su trabajo y compartirá sus métodos, y la brasileña Camila Kater, además de mostrar sus películas, ofrecerá charlas y talleres y participará en las devoluciones a los proyectos de la Academia BITBANG. El argentino Leo Campasso, fundador de Aura Studio, repasará tres décadas de animación en la charla Las calculadoras no entienden de magia, y Sonia Estévez, especializada en stop motion, compartirá su experiencia y abordará los secretos de la industria. Un lugar que, queda claro, tiene cosas más que interesantes para ofrecer.
Ezequiel Boetti/Página 12-Espectáculos
