MG Radio 24 Villa Pueyrredón
Otra forma de habitar la escena. Con ese espíritu, llega a Buenos Aires la 8º edición del Festival Callejón en el emblemático teatro Espacio Callejón (Humahuaca 3759). Desde el 17 y hasta el 21 de noviembre, el público teatrero podrá disfrutar de una maratón de propuestas de teatro, danza y música contemporánea que buscan visibilizar la obra de artistas emergentes de la escena actual. Las entradas pueden adquirirse a través del sitio Alternativa Teatral.
Organizado con el apoyo de Proteatro y de Mecenazgo, el festival cuenta con la curaduría y la producción general de Ramiro Bailiarini, Sebastián Francia y Zoilo Garcés. Y la programación de este año reunirá espectáculos que combinan diversos lenguajes. En este marco, podrán verse tres obras teatrales: el estreno de Max Garita, escrito y dirigido por Nicole Popper (lunes 17 a las 22 y martes 18 a las 20); Mi hermano y el puma (obra invitada), con dirección de Lucía Deca (martes 18 y viernes 21 a las 22), y el infaltable work in progress anual con Fronter, una creación de Almudena González, Renata Mármora y Julia Zlotnik (miércoles 19 a las 22 y jueves 20 a las 20).
Por otro lado, entre las propuestas de danza, se estrenará Todas mis maldiciones en casa, producida por el propio festival y con la dirección de Sofía Rypka (lunes 17 y miércoles 19 a las 20), y Hacer olas, rodar piedras (obra invitada), creada por Andrés Molina, Celia Argüello y Federice Moreno Vieyra (jueves 20 y viernes 21 a las 20). La agenda se completa con un concierto de la cantautora Mailén Pankonin (jueves 20 y viernes 21 a las 21).
“Esta octava edición del Festival Callejón reafirma su identidad como un espacio de encuentro, riesgo y celebración de las artes escénicas. Llevamos ocho años desarrollando el trabajo de curaduría y producción y cada año nos da mucho orgullo saber que el festival vuelve”, sostiene Zoilo Garcés en diálogo con Página/12.
Como ocurre en cada edición, la iniciativa tiene una fuerte impronta autogestiva y colectiva, con una curaduría basada en el deseo de conocer y acompañar nuevas voces. “El festival continúa sosteniendo una propuesta encabezada por mujeres artistas que piensan, crean y trabajan de modo incansable en la ciudad. Además, seguimos destacando el hecho de que somos uno de los pocos festivales porteños organizados por una sala de teatro independiente, lo cual imprime una manera muy particular de producir: desde la cercanía con los y las artistas y la comunidad que habita el espacio durante todo el año”.
La programación, según agrega Ramiro Bailiarini, “surge de una búsqueda que prioriza la singularidad de las propuestas y la coherencia entre contenido y lenguaje”. “Nos interesa acompañar procesos de creación que corran riesgos y que se animen a mirar el presente desde nuevas perspectivas. Este festival se caracteriza especialmente por las propuestas visuales que se concretan en escena, permitiendo un cruce muy rico y novedoso. Creemos en el teatro como espacio de trabajo, de encuentro, de resistencia y de crecimiento. Y creemos que la curaduría también es una forma de posicionamiento político y que elegir qué mostrar implica imaginar qué futuro queremos construir”.
Siempre a la vanguardia, el teatro independiente se renueva de modo permanente. “El sector atraviesa un momento de enorme fragilidad, pero también de una vitalidad sorprendente, porque los proyectos siguen apareciendo con una fuerza y una imaginación que conmueven”, menciona al respecto Garcés. “Hay una generación de creadores que no renuncia a producir, a colaborar y a inventar nuevas formas de sostener lo que hace. Esa insistencia, esa obstinación por seguir creando, es una de las características más valiosas de nuestra cultura independiente. Y eso se refleja en el festival, en el modo en el que decidimos trabajar y en la idea de sostener un evento de estas características”.
En un contexto inusitado de desfinanciamiento y ataque a la cultura, visibilizar el trabajo de los artistas emergentes adquiere mayor relevancia para los realizadores del Festival Callejón. “Es un gesto político y un acto de resistencia”, define Sebastián Francia. “Frente a los discursos que buscan deslegitimar el valor de la cultura, el festival elige apostar por las nuevas voces y por la continuidad de los espacios colectivos. Cada artista que se presenta en el Callejón representa una posibilidad de futuro y una manera distinta de imaginar lo común. Defender esos espacios, esos cuerpos y esas miradas, es defender el derecho a una cultura viva, plural y crítica”.
Candela Gomes Diez/Página 12-Espectáculos
