MG Radio 24 Villa Pueyrredón
En la templada noche porteña, en el tramo final del festival Buena Vibra en Ciudad Universitaria, el cantante, compositor y rapero Wos invita al escenario al guitarrista Nicolás Bereciartúa para cruzarse en un duelo de cuerdas y freestyle. “Ahora te dicen qué hacer, qué comer, qué cagar, a quién querer y a quién odíar/ ¿Cómo no sentirse zarpado si el destino es un tiro guionado/ Soy nativo, hago lo que quiero, amo lo argentino/ Esos antipatria nunca van a estar conmigo”, improvisa Wos en clave de época frente a las 20 mil personas que se dieron cita durante todo el sábado. Una vez más, el Buena Vibra –una cita obligada en la cartelera festivalera de verano- conectó con artistas vinculados a la canción pop, el indie, la música urbana y el rock, con un pie en el mainstream y otro en la música independiente, y siempre atravesado por un espíritu amable, festivo y cancionero.
Pasada la medianoche y antes de un cierre electrónico y psicodélico a cargo del productor y guitarrista Evlay, Wos ofreció un show contundente con lo más significativo de su repertorio, desde “Luz delito”, “Fresco” y “Canguro” de su disco debut, Caravana (2019), hasta “7/8”, “Que se haga tarde” y “La cochería” de su último trabajo, Descartable (2024). Con una columna vertebral sólida integrada por Evlay y “Chipi” Rud en guitarras, Tom Sainz en batería, Natasha Iurcovich en bajo, Fran Azorain en teclado, el joven músico se presentó por primera vez con su proyecto en el festival y alternó con buen tino momentos de intimidad (“Arrancármelo”) con pasajes de euforia y descontrol, como en el cierre con “Púrpura”. “No para de toser, trabajando doce horas/ Cobra dos moneda’ al mes, pa’ mantener cuatro persona’/ Y no hace falta gente que labure más/ Hace falta que con menos se pueda vivir en paz”, cantó Wos en uno de los tres escenarios y el “Milei, basura, vos sos la dictadura” no se hizo esperar.
Otra de las presentaciones destacadas fue la de Camionero, una potente y original dupla rockera con una formación atípica: Joan Manuel Pardo en guitarra y voz, y Santiago Luis en batería. “Hoy combinamos nuestras pasiones. De un lado, la universidad pública, donde estudié diez años. Y del otro lado, la cancha de River”, dijo el baterista antes de tocar el rock and roll “Películas anónimas” y desatar un pequeño pogo a orillas del escenario. A fuerza de un rock suave, setentoso, elegante y magnético, Camionero –o “Camión”, para sus fans- interpretó temas como “La distancia”, “Rico chico”, “Genio del Abasto” y “Guerrero atípico”, siempre con una poética urbana, barrial y cotidiana. “¡La reforma laboral es una vuelta a la servidumbre!”, gritó “Joni” Pardo antes de que se cerrara el telón.
La otra pata rockera de la jornada fue el set de la banda indie rock Bestia Bebé, que inauguraron el festival con canciones pegadizas como “Omar”, “El descontrol” y “Fiesta en el barrio”. Luego, como el manual lo indica en estos casos, Emmanuel Horvilleur fue el encargado de aportarle una dosis de baile, sensualidad y liviandad pop al festival. “Tu cara de culo en la mañana de hoy/ Es inversamente proporcional a tu culo en mi cara en la noche de ayer”, cantó con picardía Horvilleur mientras caía el sol en el barrio de Núñez. Con Julieta Rada y Abril Olivera en coros, el ex IKV aprovechó la ocasión para invitar al cantante y compositor chileno Álex Anwandter, un experto en el pop de pista de baile, en “Ya es tarde”.
Vale la pena aclarar que no fue el único dueto que protagonizó Anwandter en el festival. Y es que el Buena Vibra no arrancó el sábado, sino la noche del viernes en la sala C Art Media. Durante su actuación, en la antesala del encuentro musical, que llevó por nombre La Previa, el icono del pop chileno post 2000, poco después del inicio de su performance, invitó a escena a su compatriota Javiera Mena (la otra gran bestia pop de la nación austral) para cantar juntos el hi-nrg “Unx de nosotrxs”. Si ya era una rareza que ambos coincidieran en un mismo tablado en su país, debido a sus apretadas agendas, verlos personificando el single para el que el ex Teleradio Donoso la convocó fue sin duda todo un lujo.
A pesar de que el santiaguino, que ya juega de local, encaró una residencia el año pasado en Niceto Club, antecedida por su paso en el anterior Buena Vibra, el viernes -gracias a la justa combinación de un repertorio descaradamente bailable y una performance endiablada- ofreció el mejor recital que se le haya visto en Buenos Aires. En cambio, Mena, quien unos minutos antes había hecho entrar en calor al público, se mostró renovada, tal como lo evidenció en la sala Deseo en noviembre. Y lo hizo a partir de una construcción a la inversa de la intensidad en un set: arrancando bien techno y despidiéndose en clave de pop, y en el medio le sacó brillo a su faceta cancionera. Ese arrebato chileno fue uno de los grandes aciertos de esta edición.
La Previa compitió con el propio festival; y al menos curatorialmente lo superó, porque el Buena Vibra, en sintonía con casi todos los eventos masivos de manufactura local, apostó por una grilla que garantiza convocatoria, con grupos y solistas representativos de esta época. Aunque en esta ocasión careció de riesgo o sorpresa, hasta que a principios de febrero sacó de la galera este programa, que tuvo en la iconoclasta Juana Aguirre su acto de apertura. Mientras que la sensacional Lvpe y la siempre efectiva dupla marplatense Varese le dieron el remate dance. En el medio de esa cimentación de energías, pasando de lo más oscuro o lo radicalmente luminoso, estuvo Mi Amigo Invencible cumpliendo la función de catalizador, que armó un recital más próximo al pop que al indie.
Si los liderados por el cantante y guitarrista Mariano Di Césare fueron los plenipotenciarios mendocinos de la apertura, al día siguiente ese rol lo cumplieron Gauchito Club y Usted Señalemelo. De paso, estos últimos aprovecharon los 45 minutos de intervención para testear en vivo el show de su más reciente disco, Términos y condiciones, publicado el jueves 19 de febrero. Básicamente, cada tema nuevo -atravesado notablemente por la música electrónica- fue escoltado por sus antiguos hits; en tanto su propuesta performática propuso la interacción con el público, de la mano de disparadores visuales. Sin embargo, no se logró entender del todo. Lo que sí fue un acierto fue la decisión de volver al formato de trío.
Ahí mismo, a las 16, largó la jornada sabatina, develada por la cantante patagónica La Valenti y su pop de carga experimental. A la que le secundó en el mismo tablado An Spil: el brazo R&B y jazzy del evento, al lado de Vinocio, que en la puesta del sol montó su mini residencia en el Luxo Stage. Después del pop refinado de Silvestre y la Naranja, la banda mendocina Gauchito Club confirmó una vez más que el ambiente festivalero es el lugar en el que se sienten más cómodos. La cumbia villera “Onliyu”, el rap-funk “Papito” y la balada amorosa “Encendedor” provocaron el jolgorio en Ciudad Universitaria. El cantante de Bandalos Chinos, Goyo Degano, coronó el show de los cuyanos con una participación en “Primer recreo”.
Los feat estuvieron a la orden del día. En el concierto de Conociendo Rusia, el vocalista y guitarrista Mateo Sujatovich y Julián Kartún de El Kuelgue se cruzaron en escena para tocar una versión de “Sin gamulán”, de Los Abuelos de la Nada. Luego, la banda liderada por Kartún invocó a Litto Nebbia para el clásico “Sólo se trata de vivir”, y a continuación, en el tablado vecino, Marilina Bertoldi revisitó otro himno del rock argentino, esta vez de Celeste Carballo: “Me vuelvo cada día más loca”, pasado por el matiz new wave de su último disco, Para quién trabajás (2025). Apelando una vez más al dragueado, el clímax lo alcanzó en “El gordo”, y antes de hacer “¿O no?” espetó: “Hace seis años que vengo a este festival, y cada vez que lo hago tenemos menos derechos”.
Sergio Sánchez/Página 12-Espectáculos
